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La madera, un arte tras la creatividad

Hasta ahora hemos visto que el arte se expresa en diferentes espacios como: en el baile, pinturas, artesanías y  en metal. Ahora  vamos a observar como la habilidad y creatividad permite la expresión artística en la madera, específicamente en ramas de árboles, ramas que caen de los árboles.

Imagine que una rama de un árbol cerca de su casa o en su patio, al verlo solo lo paso por alto o lo arroja a algún sitio fuera de su vista, sin siquiera pensar que ese objeto “inservible” puede servir y ser algo artístico. Bueno eso exactamente lo que Servilio Sarango hace de las ramitas botadas al pie de un árbol, crea una especie de hombrecitos de madera, o según la figura de la rama, una serpiente, un loro, etc.

Servilio, hombre humilde de 48 años de edad, es un artista lojano, quien cuenta que la idea de hacer estas figuras de madera con ramas y raíces de árboles, inició hace unos 35 años aproximadamente, cuando tenia 13 años. Al trabajar como artesano en el área de la carpintería, Servilio aprovechó este empleo para, con estas bases, empezar a crear paicas y algunos otros objetos en madera. Al aprender a manejar las herramientas de la carpintería, se interesó en usar el cincel y caladora para hacer un par de ojos a una trama que encontró en la calle. No se imaginó que desde ahí empezaría un largo camino a su futuro como artista en madera.

La idea de pintar y usar pinceles como pasatiempo para decorar a su muñeco con dos ojos, fue otro factor importante para que Servilio, empiece a crear más figuras atractivas y que poco a poco irían aumentando en cantidad, hasta que un familiar le puso valor monetario a una de sus figuras. La idea al crear estas figuras era pasar tiempo y tener en que entretenerse, pero su familia lo animó a que intente venderlos en las calles. 

Su motivación inicial además de la familia fue la gran necesidad de sustentar a la misma. A los pocos días de votarse a exponer sus figuras en las calles, sus productos, siendo atractivos, fueron adquiridos y comprados rápidamente  por quienes los observaban.

Sus figuras iniciales fueron muñecos, simulando a seres humanos: con dos ojos, ropa, lentes, etc. , pero luego la misma naturaleza se encargó de entregarle figuras parecidas a una serpiente o un reptil, a él le toco ponerle play a su creatividad y habilidad para encontrar estas figuras de entre cientos de ramas que iba a buscar en los bosques.

La gran acogida del público a sus creaciones, hizo que su hooby se convierta en su medio de sustento, de alli que se vio atareado de encontrar más "ramitas" y herramientas para darles color y mejorar sus figuras.

Ahora los bosques eran su mercado de material prima, ahí iba a buscar y recoger ramas de árboles. En referencia a esto menciona que muy pocas veces ha cortado ramas de un árbol intencionalmente.

Sus principales herramientas para crear sus figuras son: un cincel, caladora, serrucho (cierra para madera) y para colorear: pinturas de agua o acuarelas.

Este artista realiza viajes desde su natal Loja hasta Cuenca, cada quince días, para vender sus productos regularmente en esta ciudad y en la suya, menciona que se le ha hecho costumbre y sus resultados son acogedores, es por ello que lo sigue haciendo. Pero un problema que ha tenido en los últimos meses en esta ciudad, es la delincuencia, pues estando asentado con sus figuras en las escalinatas del parque de la Madre, los delincuentes ni cortos ni perezosos hacinan costumbre de robarle sus productos o lo que lograba sacarle al día, es por ello que cuando viene a Cuenca ha decidido intercalar sitios estratégicos para que la delincuencia, que ya lo tenían “fichado”, no logren localizarlo fácilmente. De hecho por este problema, ha pedido al gobierno local que le brinden “apoyo” con un lugar estable como artesano o artista, para exponer más abierta y libremente sus figuras de madera.

En fin, hay que subrayar que todo objeto y creación artística, este expresado en metal, tela, artesanías, etc. es la expresión o exposición de sentimientos, pensamientos y emociones del artista. Adquirir sus objetos, es una forma de apoyar y valorar sus creaciones, a sabiendas que pueden adornar nuestra habitación o sala; o pueden adquirirlo como recuerdo - en el caso de los extranjeros - para recordar nuestra ciudad y país; y para personas locales, para regalos. De cualquier modo, el arte en sus diferentes estados, son expresiones de cada artista, en estado puro.

Video: entrevista a Servilio Sarango.

El arte y las habilidades en metal

La creación de objetos artísticos como unas manillas, pinturas, artesanias, collares hechos con piedras de fondos de pozo argentino o chileno, etc. son el resultado de un pronunciado proceso de experiencia y conocimientos adquiridos en el transcurso de la educación seglar en la primaria, secundaria o en la universidad de la vida. Fu esto exactamente lo que le sucedió a Cristian Morocho.

Cristian es un joven de 22 años, Lojano. A sus 17 años llegó a Cuenca para concluir sus estudios secundarios y superiores. Su principal característica fue la música en el género rock, pop rock y un poco de metal, sus ideologias lo llevaron a establecer un plan de vida, a sus tan solo 18 años.

“tenia un plan al salir del colegio, ir a la universidad y desempeñarme con tocador de guitarra profesional o artista o capaz profesor de algún instrumento como el bajo o la batería”, esto es lo que había pensado en los años de colegio. Pero todo cambio al acabar el colegio; empezó a estudiar en la universidad, mientras trabajaba en un banco. Un día empezó a jugar con un alambre, se dió en cuenta que era fácil manipularlo y empezó a crear algo llamativo, una figura de coarzón y novedoso creaciones, como unas letras sofisticadas.

A los pocos meses luego de una gran práctica y adquisición de conocimientos de ese arte, Cristian empezó a crear guitaras, baterías, todas en miniatura, pero luego esa habilidad la perfeccionó hasta crear muñecos de alambre, pues se los podía llevar como llaveros o para adorno de casa.

El cambio se da a través de un proceso, en el gran auge de las redes sociales, facebook en esencia, empezó a publicar fotos de sus creaciones para mostrar a sus amigos, las cosas que hacia como hobbt. A los pocos días de sus publicaciones la gente comentaba sus imágenes pidiéndole que los vendiera y que realizara otros a través de pedidos.

“a las calles”, eso fue lo que pensó, ¿porque no ir a las calles? pues había visto a jóvenes vendiendo artesanías, a lo mejor vendía algo. “Me agarro la locura de salir a las calles”. gran sorpresa en su primer día en las calles, de los muñecos no quedó rastro, pues los casi 29 creaciones se vendieron enseguida.

Desde ahí en adelante Cristian decidió volver a visitar a sus compradores callejeros, sus creaciones han sido una novedosa forma de creación artística, los muñecos de metal, cables y un poco de tela para fingir cabello.

¿Pero de donde salió eso de crear algo con metal? sus principios fue de un pasado con objetos de metal con los que él contaba para pasar tiempo, lo hacia un año atrás, pero como simple forma de pasar el tiempo. Ahora es diferente es su sustento diario. Debido a esta forma trabajo, poco a poco se  convertia en un mochilero más, pues deicidió realizar viajes para llevar sus creaciones a otras ciudades del país. Pero los viajes no solo son a nivel nacional, sino internacional, hasta ahora relazado una “gira artística”, ha viajado a Perú, Chile, Argentina y  Colombia

Jóvenes como Cristian han experimentado este tipo de proceso en el que sus planes y pensamientos se ven transformados a sus nuevas formas de ver a la sociedad.

Las creaciones de Cristian, son muy conocidas en la ciudad y gracias a su precio módico, las ventas no paran, ha recibido a través de redes sociales solicitudes para creaciones únicas en metal, para alguna persona interesada.

Los principales temas de sus creaciones han sido el amor, la tristeza, música y hasta el futbol.

Cristina comenta que su hobby convertido en su vivir diario, le ha llegado a dar un mensual de $600, pero lo mínimo son $150, claro cada mes depende de como este el tiempo en la ciudad o depende del sitio al que vaya.

Su pasión por música no ha parado, pues ha podido fusionarlo con su arte, ha llegado a crear a muñecos integrantes de una de sus bandas favoritas, Kiss, tocando la guitarra, batería, pianista y un vocalista. 

El deporte mas viejo, el futbol también se incluido en sus creaciones, pues ha creado un futbolista patean un valón y su portero.

En fin este nuevo arte puede haber llagado a nuestras casas algún momento, el valor que él pone a sus creaciones, el mismo lo dice, son un valor a disposición de todos, son bajos de precio, pero son altos de calidad.

Del mismo modo que Cristian mucho jóvenes pueden luego de años, ser los próximos en ya no comprar arte sino hacerla. Solo sus habilidades y amor a una actividad, pueden lograr cambiar un rumbo diferente al planeado, el arte.

Video documental de artesanias en metal

Video - Youtube

Fotografías concedidas por Cristian Morocho

El arte que recorre diferentes países

Los caminantes o viajeros, así son llamados las personas que recorren países y continentes cargando consigo una mochila, un par de zapatos, vestimenta cómoda y lo que ellos consideren importante para realizar viajes a través de las calles, montañas, vias, en la noche, en el día etc. hasta llegar a su destino.

Estos jovenes - adultos son conocidos como mochileros, por el hecho de llevar consigo a todos lados una mochila en la que pueden llevar implementos necesarios para alimentarse o vestirse. Pero algo que ellos llevan como principal, son sus productos artísticos: pinturas, artesanias, juguetes, etc. o ellos pueden ser lo artístico, porque digo esto, pues hay personas que no necesitan más que sus propias habilidades para obtener recursos para seguir en su camino.

Estas personas, lo mochileros, son jóvenes que se han decido por explorar al mundo desde otra perspectiva social, humana, económica, etc. caminando y descubriendo realidades sociales, desde los lugares más deplorables hasta los más acogedores por su belleza. Eddy, joven de 29 años, menciona: “los viajes ayudan a abrir la mente, ver una realidad de muchos lugares que no han sido observados detenidamente”, de hecho menciona que aunque hay lugares visibles donde abunda la pobreza, delincuencia, muerte, etc. la sociedad no reacciona e intenta hacer algo.

"Los viajes son experiencias únicas para cada ser humano", menciona Eddy, pues cada persona puede viajar a un nuevo lugar para conocerlo, pero como conocerlo bien desde un avión o un taxi que toma en cada ciudad. Cada realidad es única, pero es la misma que se observa en diferentes lugares, con diferentes personas y sociedades, Eddy.

Entonces viajar de la forma como viajan los mochileros, es un buen método para conocer las venas sociales de cada lugar al que visitan, en referencia a la pobreza, riqueza, amor, maldad, etc. que caracteriza a un sitio desde dentro de sus calles y protagonistas.

Ahora, si lo mochileros caminan y es obvio, no tienen un trabajo estable, ¿como logran cubrir sus gastos u obtener para sus necesidades diarias como el alimento, vestimenta o en donde descansan o de que viven? Bueno ahí entra el tema central, el arte, lo que ellos producen para poder sostenerse. Muchos mochileros se han ingeniado en hacer manillas, collares, lencería o hasta incluso complicados artefactos como muñecos, anillos, etc. las principales herramientas para realizar su producto, es el metal: alambres, alpaca y muchos otros implementos. Sus creaciones van desde una pulsera con una piedra mineral, hasta una guitarra hecha de alambres o un muleco de acero, entregando una flor. La creatividad en cada caminante es sorprendente, con el paso del tiempo llegan a perfeccionar técnicas de grabado en madera, realización de artefactos de metal, etc. no hay limite para la creación artística.

Algo curioso y que mencionó Eddy, es que sus productos más allá de obtener ingresos económicos que les permitan seguir viajando, es una forma de hacer que las personas se acerquen a los artistas para que entablescan una conversación, en la que puedan compartir conocimientos sobre distintos temas, dar a conocer pensamientos, experiencias,  el único fin es compartir y brindar enseñanzas a cada persona que se acerque a conversar con ellos, con tan solo observar sus creaciones.  

¿Que hay del lugar en el que descansan u hospedan? Bueno cada caminante tiene su propio pensamiento, pues mientras unos trabajan todo el día para ganar dinero para comer en un restaurant, otro espera conversar con alguien y compartir lo que hasta ahora ha logrado adquirir como conocimiento, a través de la lectura diaria o de su propia experiencia vivida. Es así que algunos mochileros prefieren alquilar un pequeño cuarto, otros prefieren descansar en donde el cuerpo lo permita, me refiero a: puentes, bancas de parques o en casa de algún amigo cercano, etc.

Otros mochileros tienen otro objetivo al crear sus productos artísticos como llaveros o gorras de lana, pues creen que el arte los ha llevado a estar en donde están, y su único propósito es demostrar con el arte, lo que ellos pensan, sienten o prefieren y hacen del arte una forma de compartir sus ideas y su vida misma, es decir, por ejemplo, comprar un llavero puede significar que estas llevando un poco de lo que el mochilero sabe o conoce de alguna experiencia obtenida.

En referencia a su ganacia, puede ir desde unos solo vistas de los productos artisticos, por transeuntes, es decir ni un solo dólar, hasta uno $50 al día, dependiendo del trabajo que se realice y la calidad del mismo. Además depende de cual sea la misin ese dia, o dinero o experiencias nuevas de las personas.

Pero los mochileros, no solo realizan productos con artefactos como el metal, madera, plastico y más, sino ellos mismos pueden ser el arte, pues algunos realzan acrobacias, con fuego que sale de su boca, saltos mortales, etc. (este tema podría ser tomado en cuenta para investigarlo en otro momento). 

En fin lios conocidos mochileros o caminantes, son personas de toda indole social y  que alguna voz puedieron aver sido estudiantes, profesores, religiosos, trabajadores, diseñadores, es decir, quienes hacen estos viajes con sus artes en la mochila, puedieron ser tus vecinos o un profesional, hay de todo.

El arte que recorre diferentes países

Los caminantes o viajeros, así son llamados las personas que recorren países y continentes cargando consigo una mochila, un par de zapatos, vestimenta cómoda y lo que ellos consideren importante para realizar viajes a través de las calles, montañas, vias, en la noche, en el día etc. hasta llegar a su destino.

Estos jovenes - adultos son conocidos como mochileros, por el hecho de llevar consigo a todos lados una mochila en la que pueden llevar implementos necesarios para alimentarse o vestirse. Pero algo que ellos llevan como principal, son sus productos artísticos: pinturas, artesanias, juguetes, etc. o ellos pueden ser lo artístico, porque digo esto, pues hay personas que no necesitan más que sus propias habilidades para obtener recursos para seguir en su camino.

Estas personas, lo mochileros, son jóvenes que se han decido por explorar al mundo desde otra perspectiva social, humana, económica, etc. caminando y descubriendo realidades sociales, desde los lugares más deplorables hasta los más acogedores por su belleza. Eddy, joven de 29 años, menciona: “los viajes ayudan a abrir la mente, ver una realidad de muchos lugares que no han sido observados detenidamente”, de hecho menciona que aunque hay lugares visibles donde abunda la pobreza, delincuencia, muerte, etc. la sociedad no reacciona e intenta hacer algo.

"Los viajes son experiencias únicas para cada ser humano", menciona Eddy, pues cada persona puede viajar a un nuevo lugar para conocerlo, pero como conocerlo bien desde un avión o un taxi que toma en cada ciudad. Cada realidad es única, pero es la misma que se observa en diferentes lugares, con diferentes personas y sociedades, Eddy.

Entonces viajar de la forma como viajan los mochileros, es un buen método para conocer las venas sociales de cada lugar al que visitan, en referencia a la pobreza, riqueza, amor, maldad, etc. que caracteriza a un sitio desde dentro de sus calles y protagonistas.

Ahora, si lo mochileros caminan y es obvio, no tienen un trabajo estable, ¿como logran cubrir sus gastos u obtener para sus necesidades diarias como el alimento, vestimenta o en donde descansan o de que viven? Bueno ahí entra el tema central, el arte, lo que ellos producen para poder sostenerse. Muchos mochileros se han ingeniado en hacer manillas, collares, lencería o hasta incluso complicados artefactos como muñecos, anillos, etc. las principales herramientas para realizar su producto, es el metal: alambres, alpaca y muchos otros implementos. Sus creaciones van desde una pulsera con una piedra mineral, hasta una guitarra hecha de alambres o un muleco de acero, entregando una flor. La creatividad en cada caminante es sorprendente, con el paso del tiempo llegan a perfeccionar técnicas de grabado en madera, realización de artefactos de metal, etc. no hay limite para la creación artística.

Algo curioso y que menciono, Eddy, es que sus productos muchas de las veces no solo sirven para obtener ingresos económicos que les permitan seguir viajando, sino para hacer que las personas se acerquen a los artistas para que entablen una agradable conversación sobre distintos temas, el fin es dar una enseñanza a cada persona que se acerque a conversar con el, con tan solo observar sus creaciones.  

¿Que hay del lugar en donde asientan cabeza? Bueno cada caminante tiene su propio pensamiento, pues mientras unos trabajan todo el día para ganar dinero para comer en un restaurant, otro espera conversar con alguien y compartir lo que hasta ahora ha logrado adquirir como conocimiento, a través de la lectura diaria o de su propia experiencia vivida. Es así que algunos mochileros prefieren alquilar un pequeño cuarto, otros prefieren descansar en donde el cuerpo lo permita, es decir, puentes, bancas de parques o en casa de algún amigo nuevo.

Otros mochileros tienen otro objetivo al crear sus productos artísticos como llaveros o gorras de lana, pues creen que el arte los ha llevado a estar en donde están y su único propósito es demostrar con el arte, lo que ellos llevan en sus pensamientos y hacen del arte una forma de compartir sus ideas y su vida misma, es decir, por ejemplo comprar un llavero puede significar que estas llevando un poco de lo que el mochilero sabe o conoce.

En referencia a su guanacia, puede ir desde unos 100 echadas de ojos por personas que pasan por ahí, es decir ni un solo dólar, hasta uno $50 al día, dependiendo de que trabajo que realices y la calidad del mismo, además de que pretendes sacarle al día, o dinero o experiencias nuevas con las personas.

Pero los mochileros, no solo realizan productos con artefactos como el metal, sino ellos mismos pueden ser el arte, pues algunos realzan actos de acrobacia, con fuego que sale desde su boca, saltos mortales, etc. pero este tema podría ser tomado en cuenta para investigarlo en otro momento.

El Break Dance y su producto artístico

El Break Dance, es uno de los más viejos y conocidos bailes que practican hip-hoperos y raperos en nuestro país y el resto del mundo. Los practicantes de este baile son llamados “B Boy” (hombres) y “B Girl” (mujeres), con referencia a: Break-Boy o chico que practica Break en fiestas. Quienes practican el Break, ellos y ellas, atrás de la pista, son estudiantes, profesores, músicos, padres, profesionales, etc.

Un rasgo principal del Break, es la música, hablamos del genero hip hop y rap, pero últimamente el genero electrónico se ha ido adjuntado poco a poco a la lista de temas musicales para practicar, pues contiene ritmos variados y enérgicos. En esencia el hip hop y rap son los géneros principales para practicar sus presentaciones y salir a pista a una competencia o también llamados, “batallas”.

¿Que hay de su vestimenta? Bueno hay prejuiciosos que se apresuran a decir que quienes practican el Break, se visten de forma extravagante, tipo "batracios", únicamente con ropa suelta y escuchan reggaetón o perreo, pero la realidad es otra, quienes practican Break son de toda clase y usan toda tipo de ropa, que va desde una camisa ligera con tenis, hasta calentadores y zapatos deportivos. Lo importante para bailar y sacar pasos de baile increíbles, es la comodidad, de tal forma que con ropa casual como: pantalones de tela, zapatos casuales, etc. no lograrían ni siquiera moverse en pie.

Entonces, la ropa que usan los  B Boy`s depende de la comodidad que logren hallar en ella, al final buscan moverse libremente, para realizar movimientos como: Top Rocking, Up-Rocking o Estilo, Footworks o potros, Powermoves, Freezes, etc.

Este baile es considerado, para algunos, como pasa tiempo o hobbie, mientras que para otros va más allá, pues es su empleo o estilo de vida. La mayoría de practicantes bailarines del Break, dedican 3, 4 o 5 horas diarias como mínimo, a practicar, mejorar y realizar nuevos movimientos de baile, para las vinientes batallas de Break.

Para aprender y ejecutar movimientos de Break, es muy necesario implementos de seguridad, entre ellos: las vendas para las manos, coderas y cascos, para evitar fracturas o golpes gravosos en la cabeza o cualquier parte del cuerpo; además es importante llevar linimento para algún golpe. Pero con el tiempo, los practicantes experimentados y profesionales, han ido dejando de lado estos implementos, sin embargo ellos mismos mencionan que esto es esencial para cuidar su integridad física y aun más para quienes inicien con el Break.

Sépanlo...este año se realizó uno de los eventos más importantes del Break Dance en nuestra ciudad Cuenca, en Febrero de este año, hablo del evento: Break Dance Fast Event 2012, y… ¿adivinen en donde se desarrolló? en el coliseo de la Universidad de Cuenca. Sin embargo uno de los negativos del evento, fue la baja aceptación y acogida de la ciudadanía y autoridades de nuestra ciudad. 

Este evento fue realmente un éxito. Asistieron chicos de entre los 9 años de edad, hasta los 25. De hecho un niño de tan solo 11 años quedó campeón del grupo denominado “novatos” o principiantes, al ganarle en la final a B Boy Junior, muchacho de 19 años. Este chico de 11,  llamado B Boy Antony, obtuvo la victoria luego de dejar a tras a unos 10 participantes. En cada presentación sacaba a relucir diferentes y mejores movimientos ya sea en el aire, en el piso, en dos manos y de cabeza; eso lo hizo ganador.

En este mismo evento lo más importante y que todos querían alcanzar – bueno esto en la sección profesional – fue el oro, pero no hablamos de dinero exactamente, sino de un galardón, el privilegio de poder viajar a Perú con los gastos pagados, a un nuevo evento de Break a nivel continental, al evento más importante del año: Break Fest, Perú. Quien ganara este evento, cargaría con la responsabilidad de representar a Ecuador en aquel venidero evento. ¿Pero quien ganó? “B Boy Samba”, chico de 20 años de la ciudad de Guayaquil. Su asombroso talento para realizar saltos y mortales a espaldas y su delicado pero sorprendente paso de descuartizarse y dedicar elegantes acrobacias en la final, a B Boy Villa, cuencano, lo hizo el ganador del evento.

Al final no queda mas que hacer un llamado a las autoridades de la ciudad, a que brinden un apoyo colectivo a eventos como estos, pues en nuestro país y región el talento esta por demás, lo que si falta es una patadita de apoyo a jóvenes que se preparan y destacan con habilidades sorprendentes, en espacios culturales como el Break Dance.

En fin, el  Break Dance, parte de la cultura Hip – Hop, es un baile que además de sorprender, trae sensaciones nuevas a quienes lo aprecian, en cuanto a sus movimientos y creatividad se refiere. De aquí surge entonces una pregunta, que pueden ayudar a resolver ¿el Break Dance, podría considerarse un baile artístico, luego de observar los increíbles movimientos que un B Boy logra sacar en sus presentaciones?

Videos relacionados: Batalla de un niño vs joven - Batalla de B Boy´s profesionales - B Boy Junior

Grafiti, stencil, gastronomía, capoeira; actividades escogidas por jóvenes, para su recreación

Actualmente nuestra ciudad Cuenca, cuenta con un sitio específico para el desempeño creativo de los jóvenes de la ciudad, son los cursos vacacionales que ofrece la Casa de la Juventud, una organización dirigida por Gabriela para encuentros y desarrollo de proyectos de los jóvenes cuencanos. Estas actividades son realizadas a través de una convocatoria por medios de comunicación, en época de vacaciones escolares, a que asistan a un variados cursos de artes y desarrollo humanístico.

El evento cuenta de cursos como, guitarra, grafitti, gastronomía, stencil (estilo de pintura grafitti), dance, títeres, teatro callejero, clown (payaso), entre otros. Los directores de la Casa de la Cultura han propuesto que estos eventos no sean solamente para los meses de vacaciones, sino que se dicten a través de todo el año, en el que con coordinación de horarios, los jóvenes puedan asistir.

En esta Casa, los chicos  que asisten, logran obtener y ganar conocimientos en técnicas de pintura como el grafitti o stencil; además en teatro callejero y capoheira, la intención es que se logre que los jóvenes sean más expresivos y demuestren talentos y emociones a través de cada actividad. La cocina es otro aspecto que la Casa ofrece como actividad recreativa y opcional para aprender a manejar cuchillos, comidas o algo parecido.

Todos los cursos de la Casa de la Juventud están dirigidas y dictadas por otros miembros sociales, personas jóvenes o adultos experimentados en cada área, con conocimientos amplios y tecnificados.

Así que, actividades que solían ser “urbanas” –medio ocultas-, empiezan a ser y formar parte de una sociedad cuencana cada vez mas grande, quienes optan por estas actividades urbanas, son los jóvenes entre 12 – 25 años, quienes han visto a este tipo de actividades no solo como  medios para ocupar su tiempo libre, sino como medio de vida – trabajar o desempañarse profesionalmente.

El arte en esta ciudad, Cuenca, es cada vez más aceptada, puesto que hasta organizaciones se preocupan por ella, permiten espacios para que se dicten clases o espacios para practicar lo que se ha aprendido. Es un buen avance en cuanto, la juventud esta en constate expresividad de sus pensamientos y sentimientos a través de muchas actividades en culturas urbanas.